1 İTÜ DERS KATALOG FORMU (COURSE CATALOGUE FORM

İTÜ
DERS KATALOG FORMU
(COURSE CATALOGUE FORM)
DERSİN ADI
COURSE NAME
SAHNE VE IŞIK
STAGE AND LIGHTING
Kodu
(Code)
THO 463
Ders Uygulaması, Saat/Hafta
(Course Implementation, Hours/Week)
Ders
Uygulama Laboratuar
(Theoretical)
(Tutorial) (Laboratory)
2
0
0
AKTS
Kredisi Kredisi
Yarıyılı
(Local (ECTS
(Semester)
Credits) Credits)
7
2
3
Türk Halk Oyunları
Bölüm / Program
(Department/Program) (Turkish Folk Dances)
Dersin Türü
(Course Type)
Seçmeli / Elective
Dersin Dili
(Course
Language)
Türkçe
(Turkish)
Dersin Önkoşulları
(Course Prerequisites)
Dersin mesleki
bileşene katkısı, %
(Course Category
by Content, %)
Dersin İçeriği
(Course Description)
Dersin Amacı
(Course Objectives)
Dersin Öğrenme
Çıktıları
Temel Müzik
Bilim (Basic
Music Science)
Temel Meslek
(Basic
Profession)
Meslek Tasarım
(Professional
Design)
-
-
%100
İnsan ve
Toplum Bilim
(General
Education)
-
Sahne sanatlarında ışıklandırmanın önemi, ışığın fonksiyonları ve yapısal
özellikleri, sahne ışıklandırmasının özellikleri, sahne ışık elemanları, ışık
tasarım teknikleri ve süreçleri. Dans için ışık tasarımı uygulamaları üzerinde
incelemeler.
Significance of lighting in performing arts, functions and structural features
of light, features of stage lighting, elements of stage light, techniques and
processes of light designs, analysis on the light designs for dance








I.
II.
III.
IV.
Sahne ve ışık ilişkisi hakkında bilgilendirmek
Sahne sanatlarında ışığın kullanımı hakkında bilgilendirmek
Dansın sahnelenmesinde ışığın yeri hakkında bilgilendirmek
Işık tasarımı hakkında teknik bilgiler vermek
To instruct for relation stage and light
To instruct for light use in performing arts
To instruct for the significance of light during staging
To give technical information about the light design
Sahne sanatlarında ışık kullanımı hakkında bilgi sahibi olma
Dansın sahnelenmesinde ışık kullanımı hakkında bilgi sahibi olma
Sahne ışık elemanlarını tanıma
Işık tasarım teknikleri ve süreçleri hakkında bilgi sahibi olma
1
(Course Learning
Outcomes)
I. Have knowledge about the light use in performing arts
II. Be aware of the light use in staging
III. Recognize the elements of stage light
IV. Acquire knowledge about the light design techniques and processes
Ders Kitabı
(Textbook)
Diğer Kaynaklar
(Other References)
Pılbrow, R. 1970. Stage Lighting, Nostrand Reinhold Company,
Parker, W.O. Smıth, H. K. 1968. Scene Design and Stage Lighting
Gardner, Olcay Muslu. 2010. Sahne Performanslarında Sahne Işık
Tasarımının İncelenmesi, İTÜ Sosyal Bilimler Enstitüsü Türk Müziği
Programı Basılmamış Yüksek Lisans Tezi
Fıtt, B. Thornley, J. 1998. Lighting Technology, Focal Press, Oxford.
Kırsteen, R. 2007. Işık, Ses ve Elektrik, İletişim Yayınları
Ödevler ve Projeler
(Homework &
Projects)
Laboratuar
Uygulamaları
(Laboratory Work)
Bilgisayar Kullanımı
(Computer Use)
Diğer Uygulamalar
(Other Activities)
Faaliyetler
(Activities)
Başarı Değerlendirme
Sistemi
(Assessment Criteria)
Yıl İçi Sınavları
(Midterm Exams)
Kısa Sınavlar
(Quizzes)
Ödevler
(Homework)
Projeler
(Projects)
Dönem Ödevi/Projesi
(Term Paper/Project)
Laboratuar Uygulaması
(Laboratory Work)
Diğer Uygulamalar
(Other Activities)
Final Sınavı
(Final Exam)
2
Adedi
(Quantity)
Değerlendirmedeki
Katkısı, %
(Effects on Grading, %)
1
40
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
1
60
DERS PLANI
Hafta
Konular
1
2
3
4
5
6
7
8
Işık nedir? Işıklandırmanın sahne sanatlarındaki yeri ve önemi
Işığın fonksiyonları, yapısal özellikleri, ışık tipleri, ışık ve renk yaklaşımları
Sahne ışıklandırmasının özellikleri: ışığın yoğunluğu, dağılımı, rengi ve hareketi
Sahne ışık elemanları: projektörler, projektör çalışma sistemleri, projektör çeşitleri
Merceksiz ışığın ana bölümleri: yansıtıcılar, huzme ışıklar, sıralı ışıklar
Sahne efekt ışıkları: projeksiyonlar, disko efekt ışıkları, tiyatro efekt ışıkları,
Işık kulesi ve ring sistemi, ışık kumanda sistemleri, kumanda masaları
Sahne ışıklandırmasında teknik ekip: sahne ışık uzmanları, takip spot operatörleri, ışık
kumanda operatörleri ve ışık tasarımcıları-1 ara sınav
Sahne ışıklandırmasında teknik ekip: sahne ışık uzmanları, takip spot operatörleri, ışık
kumanda operatörleri ve ışık tasarımcıları-2
Sahne ışık tasarımının önemi ve teknikleri -açılar, bölümleme, ayar, yönler, renkler
Sahne tiplerine göre ışık tasarım teknikleri
Sahne ışık tasarım süreçleri
Dans için ışık tasarımı uygulamaları üzerinde inceleme-1
Dans için ışık tasarımı uygulamaları üzerinde inceleme-2
9
10
11
12
13
14
Dersin
Çıktıları
I
III, IV
I,IV
III
III
III
III
I, IV
I, IV
I, IV
IV
IV
II
II
COURSE PLAN
Weeks
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
Topics
What is light? The placement and significance of lighting in performing arts
Functions and structural features of light, kinds of light, relation between light and
color
Principles of lighting: intensity, diffusion, color and motion of light
Elements of stage light: projectors, working systems of projectors, types of
projectors
Basic parts of lensless light: reflectors, beam lights, sequential lights
Affective lights for stage: projections, lights of disco effect, lights of theatre effect
Light tower and ring system, light control system, control tables
Technical equipment for stage lighting: professionals of stage lighting, follow-spot
operators, control operators and light designers-1, mid-term exam
Technical equipment for stage lighting: professionals of stage lighting, follow-spot
operators, control operators and light designers,-2
Significance and techniques of light design: angles, division, regulation, directions,
colors
Light design techniques according to the types of stage
Processess of stage light designs
Scrutiny on the practices of light design for dance-1
Scrutiny on the practices of light design for dance-2
3
Course
Outcomes
I
III, IV
I,IV
III
III
III
III
I, IV
I, IV
I, IV
IV
IV
II
II
Dersin Türk Halk Oyunları Programı İle İlişkisi
Programın mezuna kazandıracağı bilgi ve beceriler (programa ait çıktılar)
Halk oyunları alanında farklı oyun karakterlerini bilme
Halk oyunları alanında temel oyun öğretim tekniklerini bilme
Halk oyunlarında öğretim ve uygulama tekniklerini oluşturabilme
Halk oyunlarında hareket, ritim ve müzik analizlerini yapabilme
Halk oyunlarının ayrılmaz bir parçası olan müzik, çalgı, ritim, giysi, adet, inanç vb. halk
e
kültürü ürünlerini bilme ve bu bilgi ve becerilerle geleneksel uygulamalar yapabilme
Halk oyunlarının ayrılmaz bir parçası olan müzik, çalgı, ritim, giysi, adet, inanç vb. halk
kültürü ürünlerini bilme ve bu bilgi ve becerilerle uluslararası alanda yeni uygulamalar
f
yapabilme
Sahne sanatlarında kullanılan teknikleri tanıma ve bunları halk oyunları alanında
g
kullanabilme
Bilimsel ve sanatsal düşünce sistematiğini kazanmış olma
h
1: Az, 2. Kısmi, 3. Tam
a
b
c
d
Katkı
Seviyesi
1 2 3
X
X
X
X
X
X
X
X
Relationship between the Course and Turkish Folk Dances Curriculum
Level of
Contribution
1
2
3
Program Outcomes
a
To know different dance characters in folk dances area.
b
c
To know basic dance teaching techniques in folk dances area.
To be able to create teaching and practice techniques in folk dances area.
d
To be able to make movement, rhythm and music analyses.
X
X
X
X
To know folk culture products (music, instrument, rhythm, clothes, folkway, belief,
etc..) that are unseparable part of folk dances and to make traditional performances
with these abilities and knowledge.
To know folk culture products (music, instrument, rhythm, clothes, folkway, belief,
f
etc..) that are unseparable part of folk dances and to make traditional performances
with these abilities and knowledge for representation at an international area
To recognize techniques which are used in performing arts and to able to use these
g
in folk dances area.
To achieve scientific and artistic thought systematic.
h
1: Az, 2. Kısmi, 3. Tam
e
Düzenleyen (Prepared by)
Tarih (Date)
4
İmza (Signature)
X
X
X
X